ما هي وظائف أضواء الفيلم ؟

أضواء الفيلم هي مصابيح الإضاءة والتأثير المستخدمة في إنتاج الأفلام من أجل تحقيق تأثيرات فنية محددة وتلبية احتياجات حساسية الفيلم. كما أن تطوير مصادر إضاءة الأفلام وإضاءة الأفلام ترتبط ارتباطًا وثيقًا ويعزز بعضها البعض. هناك أيضا العديد من وظائف ضوء الفيلم. دعونا نلقي نظرة على وظائف هذه الإضاءة.

1. لهجة عالمية للضوء الفيلم

في معظم الحالات ، نريد أن تحتوي الصورة على مجموعة كاملة من النغمات من الأسود إلى الأبيض. هناك بعض الاستثناءات ، بالطبع ، ولكن بشكل عام ، صورة مع مجموعة واسعة من النغمات والتحولات اللونية الدقيقة هي أكثر إرضاءً ، وقابلة للتصديق ، وأكثر تأثيراً.

في الفيديو والفيديو عالي الدقة ، يعد مخطط الاختبار الصحيح مفتاحًا لضمان قدرة الكاميرا على تحقيق هذه النتيجة-مما يضمن أن إعدادات الكاميرا قادرة على التقاط النطاق الكامل للنغمات في الصورة. أي أن اللون الأسود في صورتك أسود خالص ، والأبيض في صورتك أبيض نقي. هناك انتقال رمادي سلس بين الأسود والأبيض ، وكل تغيير طفيف في تدرج الرمادي مرئي.

بالطبع ، قد لا يكون هذا هو التأثير الذي تريد تصويره ، وبالطبع ليس هذا هو الغرض من الوجود-إنها قيمة مرجعية ، قيمة مرجعية يمكنك استعادة إعدادات الجهاز من وقت لآخر ، وهي أيضًا معيار لتقييم إعدادات الكاميرا ، وحتى الإضاءة. من هنا لديك نقطة انطلاق مقبولة تبدأ منها إطلاق التأثير الذي تريده.

2. التحكم في لون الإضاءة للفيلم والتوازن

هناك جانبان لهذا المفهوم ، لون الضوء والكاميرا. توازن اللون يدور حول ضبط الكاميرا حسب ظروف الإضاءة (أو في فيلم ، واختيار الفيلم المناسب أو الفلتر الصحيح) ، بينما يتعلق التحكم في الألوان بضبط الإضاءة باستخدام معدات إضاءة مختلفة وفلاتر إضاءة مختلفة.

الآن ، بسبب تطور الكاميرات ، وتحسين جودة الفيلم ، والأهم من ذلك التغييرات في الذوق البصري للجمهور ، من الممارسات الشائعة مزج القليل وحتى الكثير من مصادر ضوء الألوان الأخرى في المشهد. عند اختيار لون مصدر ضوء السينما LED ، يجب الانتباه عن كثب إلى التعرض وتوازن الألوان والتصفية والتطور الصحيح (الفيلم) وإعدادات الكاميرا الصحيحة. التحكم في الألوان مهم أيضا في تأسيس الحالة المزاجية للمشهد ونبرة الفيلم.

3. فصل الإضاءة فيلم

الانفصال يعني جعل الموضوع يبرز من الخلفية. تقنية شائعة هي الإضاءة الخلفية ، وتقنية أخرى هي جعل الخلفية خلف الموضوع أكثر قتامة أو إشراقًا من الموضوع. نظرًا لأن مهمتنا هي جعل الصورة أقرب إلى 3D قدر الإمكان ، فإننا نسعى جاهدين لإنشاء المقدمة والمتوسطة والخلفية في لقطة واحدة ، والانفصال هو جزء مهم من ذلك.

4. عمق مجال ضوء الفيلم

كما الصور والأفلام والأفلام عالية الوضوح هي مجرد مسطحة ، صور مستطيلة التي هي وسائط ثنائية الأبعاد. وجزء كبير من وظيفة المصور والمخرج هو محاولة جعل هذا الفن المسطح يبدو ثلاثي الأبعاد قدر الإمكان-مما يمنحه العمق والشكل والزوايا ، وجعلها أقرب ما يمكن إلى مشهد المعيشة في العالم الحقيقي.

تلعب إضاءة الأفلام دورًا مهمًا للغاية في هذا ، حيث يلعب اختيار اللقطة والتخطيط وحركة الكاميرا وتصميم المجموعة واللون وغيرها من التقنيات دورًا ، لكن إضاءة الأفلام هي القوة الدافعة الرئيسية لهذا الهدف.

النسيج هو نفس الشكل. الإضاءة من المحور المركزي للعدسة (الضوء من الأمام) ستجعل النسيج على سطح المادة يبدو غير واضح ، في الواقع ، السبب بسيط للغاية: يظهر النسيج من الظل على سطح الكائن. لن يلقي الضوء القادم من الكاميرا بظلالها على السطح ، وكلما زاد الضوء القادم من الجانب ، سيتم إلقاء المزيد من الظلال ، مما قد يبرز نسيج المادة. يمكن أيضًا التعبير عن النسيج من خلال الضوء نفسه.

5. تعرض الإضاءة فيلم

مع إضاءة السينما ، ليس من الصعب الحصول على إضاءة كافية لإضاءة مشهد لعرضه ، المفتاح هو الحصول عليه بشكل صحيح. بالطبع هذه هي مهمة gaffer ، ولكن لا تنس أنها أيضًا أداة مهمة لإنتاج الفيديو ورواية القصص. معظم الوقت تريد فقط التعرض الصحيح اسميا.

جانب آخر من التعرض هو التوازن بين الصورة ، والأفلام والفيديو تسمح فقط مجموعة معينة من السطوع. الحفاظ على الأضواء في هذا النطاق في الأفلام ومقاطع الفيديو الخاصة بك هو جزء كبير من وظيفة gaffer. علاوة على ذلك ، فإن التحكم في إضاءة السينما ضمن نطاق مقبول ليس مجرد وظيفة فنية. يمكن أن يؤثر توازن الإضاءة على الحالة المزاجية والنغمة والأناقة والمظهر العام للمشهد.